compromiso con la creación musical contemporánea

I remember loving sound before I ever took a music lesson. And so we make our lives by what we love.

“Lecture on Nothing” (1949)

J. Cage

 

Acerca de

Ensemble Espai Sonor

Fundado en Sueca (País Valenciano) en 2003, es uno de los ensembles de música contemporánea con más recorrido del panorama estatal. Fue grupo residente de la Mostra Sonora de Sueca desde su fundación hasta el año 2015. Ha aparecido en las principales salas y festivales especializados, como el Auditorio Nacional y el Museo Reina Sofía de Madrid, el Festival del CNDM de Alicante, Ensems (València), Encontre de Compositors (Mallorca), Universitat de València, Club Diario Levante, Universitat Politècnica de Valencia, Mucho Mas Mayo (Cartagena), ContemporaneaMente (Milán), Espirales 2008 (Instituto Cervantes -Paris), Fundación Carlos de Amberes (Madrid), Espai d’Art Contemporani de Castelló, Festival Música Nova (Sao Paulo y Santos), Festival SMASH (Salamanca), Ciclo OPUS 9.1 (Burdeos), Festival de Música de Alicante, VII Festival Unicaja y las Músicas del S.XX-XXI (Almería), XIII Jornadas de Córdoba, 5 segles de Música (L’Eliana), Sillages (Brest), Universidad Academia (Santiago de Chile), etc.

Ha colaborado con compositores y directores de la talla de J.M. Sánchez Verdú, Hèctor Parra, J.M. López López, S. Gervasoni, G.F. Haas, Alberto Posadas, ofreciendo numerosos estrenos estatales o absolutos de estos y muchos otros creadores. En 2010 grabó dos CD para el sello Stradivarius, con sendos monográficos dedicados a las obras de Voro García (director artístico hasta 2015) y Aureliano Cattaneo.

En 2018 traslada su sede social a Mallorca, donde funda PHONA – Cicle de Noves Músiques, del cual es anfitrión y donde presentó por primera vez este repertorio con el estreno de A common sense of self, de Helga Arias (nacida en Bilbo). Actualmente sus co-directores artísticos son Josep Planells Schiaffino y Tomeu Moll-Mas, funciona como colectivo asambleario y tiene una formación estable de flauta, clarinete, piano, violín y violonchelo.

Quienes somos

Josep Planells Schiaffino

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dirección musical y co-dirección artística

Josep Planells Schiaffino, nace en Valencia en 1988. Obtiene el Grado Superior de clarinete con José Cerveró en el Conservatorio Superior de música de Valencia “Joaquín Rodrigo”. En el 2010 se traslada a Berlín para estudiar composición en la Hochschule für Musik “Hanns Eisler” con Arnulf Herrmann y Hanspeter Kyburz, donde finaliza sus estudios de Master en 2016. Durante este tiempo realiza seminarios y cursos de especialización con José María Sánchez- Verdú, Salvatore Sciarrino, Mauricio Sotelo, Stefano Gervasoni, Wolfgang Rihm, Brian Ferneyhough, György Kurtág y Helmut Lachenmann. Paralelamente estudia dirección de orquesta con Fred Buttkewitz en

Berlín, con Peter Eötvös en Múnich y Budapest, con Peter Rundel en Oporto y con Matthias Pintscher y Heinz Holliger como parte del Conducting Fellowship del Festival de Lucerna. Actualmente está completando un doctorado en la Universidad de Cambridge financiado por un Vice-Chancellor’s Award y una Pigott Doctoral Studentship.

Ha colaborado con el Ensemble Modern, el Remix Ensemble Casa da Música de Porto, la Bayerisches Landesjugendorcher, la Basel Sinfonietta, el dúo Todorva/Gurkova, el Grup Instrumental de Valencia, el Ensemble Mosaik, el Internationale Ensemble Modern Akademie, XASAX, el Ensemble de la Academia del Festival de Lucerna, el Zahir Ensemble, Sigma Project, el Studio musikFabrik, la WDR Sinfonieorchester Köln, la Kritisches Orchester y la Deutsche Radio Philharmonie Saarbrücken.

Josep Planells Schiaffino ha sido premiado con la Roche Young Commission del Festival de Lucerna, el Hanns Eisler Preis, el primer premio INJUVE, Felix Mendelssohn Bartholdy Hochschulwettbewerb, “Vorhof der Völker” Berlin y con el DAAD Preis. Además  ha sido becado por la fundación Alexander von Humboldt, la Förderverein de la HfM “Hanns Eisler”, la Studienstiftung des Deutschen Volkes y La Caixa/DAAD.

Ha recibido encargos de instituciones como la Deutsche Oper Berlin, Mentor Foundation Lucerne,  Kritisches Orchester, Les Vents Français, Culturarts, Zafraan ensemble, Festival Composium-BOYES Oslo y de la Casa Beethoven de Bonn, donde residió como parte del programa de la Studienstiftung des Deutschen Volkes.

Como director Josep Planells Schiaffino desde el año 2015 es asistente de Franck Ollu  participando en las producciones de Jakob Lenz de Wolfgang Rihm, en la Staatsoper de Berlin (Dir. Andrea Breth), con la Deutsche Symphonie Orchester para el Festival Ultraschall y en la Oresteia de Xenakis para el Theater Basel (Dir. Calixto Bieito). Desde la temporada 2017-18 Josep Planells Schiaffino es co-director artístico y director musical del Ensemble Espai Sonor.

Tomeu Moll-Mas

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piano y co-dirección artística

Nacido en Mallorca, comienza su formación musical en Mallorca, y cursa los estudios superiores de Piano y Solfeo en el Conservatorio Superior Municipal de Barcelona. Completa su formación especializándose en el repertorio contemporáneo con Jean-Pierre Dupuy y perfeccionándose en el repertorio clásico con Josep Maria Colom. Ha sido alumno activo en cursos internacionales com el Centre Acanthes (Francia) y los Internationale Ferienkurse de Darmstadt (Alemania), y ha asistido a clases magistrales con pianistas como Miquel Farré, Roger Muraro, Florent Boffard, Pi- Hsen Chen o Nicholas Hodges.

A solo o con diversas formaciones ha actuado en los festivales Ensems (València), Mostra Sonora de Sueca (País Valenciano), Carmelo Bernaola (Vitoria), Semana de Música Contemporánea (Bilbao), Smash (Salamanca), Opus (Burdeos, França), Jornadas de Música Contemporánea (Córdoba), Cromàtic (Lleida), Sirga (Flix / Tortosa), Festival de Alicante del CDMC, Musica Nova (Sao Paulo / Santos), Música Estranha (Sâo Paulo), Festival de Música Contemporánea de la Universidad Católica de Chile, Festival de Pollença, Encontre de Compositors (Mallorca), así como en París (Université Paris-8 e Instituto Cervantes), Schwarzheide (Alemania), Musikiitalo (Helsinki), Unerhörte Musik (Berlín), Centro Gabriela Mistral (Santiago, Chile), Auditorio Nacional y Museo Reina Sofía (Madrid), etc.

Muy interesado en la composición contemporánea, ha participado en el estreno decenas obras, y ha recibido consejos de destacados compositores. Ha trabajado la música improvisada en diversos contextos. Es miembro del Ensemble Espai Sonor desde 2008 y en 2017 se convierte en co-director artístico de la formación.

Como solista ha actuado con la Banda Municipal de Palma, Ensemble Espai Sonor, Orquestra de Cambra de Mallorca y OC Ciutat de Llíria. También ha colaborado con Smash Ensemble bajo la dirección de J. Philippe Wurtz.
Ha estrenado proyectos de música-danza de cámara con composiciones de Marco Stroppa y de Iker Güemes. Paralelamente ha participado en la creación de Peça, un trabajo que fusiona la cerámica creada en directo con el piano y la electrónica en vivo. También es miembro fundador del ensemble de pianistas Alter Face con el cual realiza una intensa labor de creación de repertorio para piano manipulado por dos intérpretes. En colaboración con Vicent Alberola, en 2018 crea en Mallorca el ciclo de nuevas músicas “Phona”, del cual el Ensemble Espai Sonor es anfitrión.

Esteban Belinchon

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violoncello

Esteban Belinchón es un activo y versátil violonchelista formado en Austria. Su repertorio de concierto abarca un amplio catálogo de obras haciendo especial hincapié en música de cámara y el repertorio de nueva creación.

Realiza los estudios superiores de violoncello en el conservatorio Superior de Música de Salamanca con mención de Honor y los complementa con los cursos de perfeccionamiento de la Escuela Superior de Música de Cataluña en Barcelona, con Lluis Claret y Damian Martínez. A continuación Esteban se traslada a Austria donde se especializa con dos Master Universitarios en la Universidad de Artes Escénicas de Graz en Austria, en Música de Cámara bajo la tutela de Chia Chou y Rudolf Leopold y en Interpretación de Música Contemporánea (Performance Practice in Contemporary Music) con el prestigioso ensemble internacional Klangforum Wien.

Esteban ha sido miembro titular de la Joven Orquesta Nacional de España, academista de la orquesta del Gran Teatre del Liceu de Barcelona y ha colaborado y tocado como solista con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León.

Ha participado en numerosos cursos de perfeccionamiento de violoncello y de música de cámara con maestros de reconocido prestigio como Lucas Fels en los cursos de verano de Música Contemporánea de Darmstatd, Andreas Lindembaum en IMPULS, Martin Hornstein, Rudolf Leopold, Philippe Müller, Wolfgang Boettcher, Peter Bruns o Ferenc Rados, entre otros. Ha participado activamente en proyectos de música contemporánea con reconocidos compositores de la escena internacional como Tristan Murail, Rebecca Saunders, Klaus Lang, Francesco Filidei, Clemens Gadenstätter, Gehrd Kuhr, Beat Furrer o Brian Ferneyhoug. En Austria colabora con múltiples ensembles y orquestas como el Ensemble Schallfeld, Szene Instrumental, KUG Ensemble für Neues Musik, Ambassade Orchestra, Vienna Classical Players, Oper Burg Gars Orchester, Scheiddeg Festpiel Orchester, etc. tocando en múltiples Festivales de música contemporánea como Plattica E, Signale Graz, Tage für Neue Musik, Die Musiktheatertage Wien, Grazer Uraufführungen, Noisefloor festival Staffordshire, ACA, Impuls, etc.

José Ignacio Lagos

flauta

Flautista y cantante nacido en Santiago de Chile. Licenciado en la “Universidad Católica de Chile”, comienza sus estudios musicales con el flautista y director de orquesta Julio Doggenweiler y posteriormente con Alejandro Lavanderos. Junto con la interpretación, trabaja la composición con el maestro Carlos Botto y Alejandro Guarello. También se interesa por la música antigua, realizando estudios de traverso barroco con Rodrigo Tarraza.

En 2002 se traslada a Francia para perfeccionarse con el prestigioso concertista y pedagogo francés Pierre-Yves Artaud, y como músico de cámara con el violinista y maestro Devy Erlih en la “Ecole Normale de Musique de París/Alfred Cortot”. Allí obtiene los diplomas superiores de flauta y música de cámara. También en París continua su formación de Traverso barroco junto con Valerie Balssa en el “Conservatoire National de Région de Boulogne-Billancourt”. Ha tocado con la “Orquesta Sinfónico Nacional Juvenil de Chile” y con la “Orchestre de Flûtes Françaises” y ha actuado como solista y músico de cámara en diferentes salas de Chile, España, Francia, Alemania, Rumania e Italia.
Desde hace unos años vive en Barcelona, donde ha realizado el “Máster en interpretación de la Música Antigua” en el ESMUC/UAB. Actualmente se dedica a actividades pedagógicas y de concierto, tanto de flautista como de cantante solista. Es miembro de los grupos de música contemporánea “Espai Sonor” y “Morphosis Ensemble” y forma dúo con los pianistas Tomeu Moll y Raquel Portales y con la flautista Ophélie Derieux.

Juan Carlos Navarro

violín

Nace en Llíria (Valencia).  Ha estudiado con profesores como R. Villarejo, R. Fabra, G. Campos, A. Gómez, V. Balaguer, V. Huerta, E. Palomares y E. Vidal. Durante el año 2007 estudia en la Academia de Estudios Orquestales de la Fundación Barenboim-Said con el profesor Mathis Fischer. Así mismo ha recibido clases de violinistas de la talla de J. Palomares, A. León Ara, V. Martín, S. Juan, I. Bessedova, L. Chistiakov, A. Vassiliev, K. Sebastyen, V. Manoogian, J. L. García Asensio, Anabel García… Es ganador del II Concurso Nacional de Jóvenes Intérpretes “Ciutat de Llíria 2006” en laespecialidad de cuerda frotada. Es miembro fundador del Cuarteto de cuerda “Iquart” y del cuarteto con piano “Aurum”, con los quefue galardonado con el 2o y 3o premio, respectivamente, en el Concurso Nacional de Música de Cámara de Juventudes Musicales de Vinarós en las ediciones del 2001 y del 2002. Ha colaborado en numerosas orquestas de toda la geografía española, destacando la Orquesta Municipal de Valencia, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta Sinfónica de les Illes Balears, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta del Mediterráneo, Collegium Instrumentale, Grup Instrumental, Orquesta “New Millenium” de Gijón, Orquesta Sinfónica de Albacete… En las temporadas 2002-2003 y 2003-2004 pertenece a la plantilla de la Orquesta Sinfónica dela Región de Murcia. Es primer violín del grupo de música contemporánea “Ensemble Espai Sonor”, con el que ha realizado conciertos en Valencia, Madrid, Burdeos y Paris (Francia), Sao Paulo (Brasil). Actualmente realiza el Level 4 del Suzuki Violin Training Teachers Course en Londres y es profesor del Conservatorio Superior de Música de Castellón y profesor invitado de la Joven Orquesta Región de Murcia.

Rafel Caldentey

clarinete

Rafael Caldentey Crego (1979) inicia sus estudios musicales en su infancia en Mallorca. Finaliza su formación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, y luego se traslada a Alemania, donde cursará estudios en la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, de Stuttgart. Ostenta dos títulos de postgrado en clarinete, uno de la Musikhochschule Köln (Konzert Examen) y otro de la Thornton School of Music de la University of Southern California (Graduate Certificate). Finalmente completa su formación en la especialidad de intepretación con instrumentos históricos (Máster en interpretación de la música antigua) en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMuC).

Su experiencia dentro de la música de cámara se ve fuertemente desarrollada a lo largo de dos años de becario como músico en residencia de los ensembles Villa Musica -Maguncia, y Ensemble Modern -Fráncfurt, así como en múltiples actuaciones en varios ciclos camerísticos en España, Alemania y Estados Unidos. Su colaboración con el Ensemble Modern le permite trabajar con compositores como Helmut Lachenmann, Enno Poppe o Mark André. Además, enriquece su experiencia en música contemporánea con los miembros de Bang on a Can (Nueva York), y con el compositor Steve Reich.

Actualmente compagina su trabajo de profesor músico de la Banda Municipal de Música de Palma con colaboraciones en los círculos de música antigua y contemporánea de la isla y con un fuerte activismo socio-musical en su localidad, la Colònia de Sant Pere.

Es licenciado en Filología Clásica por la Universidad Complutense de Madrid.

Bruno Lucas

oboe

Ha estudiado en el Conservatorio Superior de Música y Danza de las Islas Baleares donde finaliza los estudios con premio fin. Continua su formación en la Universidad de las Artes de Zürich donde estudia Master Music Performance con Martin Frutiger y Thomas Indermühle. En 2016 finaliza en la Universidad de las Artes de Bern el “solisten diplom” en la clase de Oboe de Jaime González.

Entre los cursos y lecciones magistrales en los que participa destacan los oboistas: Christian Schmitt, Dudu Carmel, Eduardo Martínez, François Leleux, Heinz Holliger, Jacques Tys, Lucas Macías y Nick Deutsch.

Bruno ha colaborado con la Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Sinfónica de las Islas Baleares, Mannheimer Philarmoniker, Orquesta del festival “Arena di Verona” Orquesta Sinfónica de Bern, Orquesta Haydn de Bolzano, Orquesta Sinfónica de la región de Murcia, Orquesta del Gran Teatro del Liceo…

Ha sido galardonado en diversas fundaciones entre las que destacan: Dienemann Music Competition Luzern (Suiza), AudiMozart Oboe Competition Rovereto (Italia). El año 2015 participó en el prestigioso concurso de la fundación Sony en Tokyo (Japón).

Pere Sansó

flauta

Neix a Palma de Mallorca l’any 1987. Comença els estudis musicals a l’Escola de música Nostra Terra de Son Ferriol amb els professors Catalina Ribot i Enric Pastor. Segueix els seus estudis al Conservatori Professional de Música i dansa de Mallorca amb la professora Catalina Roig on l’any 2006 obté el títol de grau professional amb nota d’excel·lent i guanya el premi d’honor fi de grau. El curs 2009/2010 es gradua a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) amb el professor Vicens Prats aconseguint les màximes qualificacions. Entre els cursos 2010 i 2012 amplia els seus estudis tant de flauta com de flautí a CODARTS, hogeschool voor de kunsten de Rotterdam amb els professors Vincent Cortvrint, Herman van Kogelenberg i Juliette Hurel.

Ha estat membre titular de la JONC i entre el 2008 i 2011 de la JONDE. És membre fundador del QUINTET FRONTELA, guanyador de concursos entre els quals s’ha de destacar el 1er premi del Concurso Permanente de Juventudes musicales de España al 2009. És membre de l’Orquestra de cambra de Mallorca. També ha estat membre de l’Ensemble de música contemporània NOU Ensemble.

Ha col·laborat amb orquestres com ara l’OBC, l’Orquestra de Cambra de Vila-seca, l’Orquestra de cambra del Pendès, l’ensemble Les dissonants, i la Banda Municipal de música de Barcelona. Des del 2015 ocupa la plaça de flauta/flautí a la Banda municipal de música de Palma.

L’any 2009 va ser guardonat amb una beca de la Fundació Anna Riera, i entre els cursos 2010 i 2012 ha estat becat per la JONDE-Fundación BBVA.

Media

PHONA Mallorca

PHONA
Cicle de Noves Músiques de Mallorca
Què és PHONA?
PHONA és un lloc de trobada on poder conèixer i gaudir de l’art dels sons dels nostres dies. L’Ensemble Espai Sonor és l’amfitrió d’aquest cicle que desplega, entre setembre de 2018 i gener de 2019, diversos concerts i activitats participatives. Per setembre t’oferim IMPROPHONA, taller d’improvisació per a ballarins i músics (15-16/09). També et convidam a la performance per a estudiants de música, professionals i amateurs -inspirada per John Cage- A house full of music (22/09) a La Misericòrdia, perquè també siguis protagonista d’aquest Cicle de Noves Músiques. A més, podràs gaudir de tot un seguit de concerts de formacions de cambra de primer nivell.
Comptam amb tu!

phona

Migracions

Migracions és un concert de noves músiques per a ensemble que tracta de dibuixar sonorament la diversitat cultural de què gaudim gràcies a les persones que tenen la generositat de deixar ca seva per a compartir amb nosaltres. És un repertori que retrata també un moment precís en la ja llarga història de l’Ensemble Espai Sonor, fundat al País Valencià l’any 2005 i que migra a Mallorca aquest any 2018. Calidoscopi de músiques per a flautes, clarinets, violoncel i piano ofertes pels solistes de l’Ensemble.

Migracions

Trajectòria artística

AÑO 2009
• Febrero (13) | TOUT NOUVEAU THÉÂTHRE. Organiza la Asociación Proxima Centauri. Burdeos – Francia. Obras de: M. Gálvez, R. López, V. García, F. Gorodski, J. M. López
• Mayo (8) | SEMANA CULTURAL. Conservatorio Profesional de Música de Cullera. Obras de V. García, J. M. López, R. Lazcano, F. Gorodski
• Junio | V MOSTRA SONORA . Biblioteca Suecana (Sueca). Dos conciertos. A. Cattaneo y A. Posadas (compositores invitados) (día 5 de Junipo) Concierto con obras de: A. Cattaneo y A. Posadas. Acordeón solista: E. Algora (día 6 de Junio) Concierto con obras de: E. Sanz Burguete (obra encargo de la Mostra Sonora), A. Cattaneo y A. Posadas
• Septiembre | XXV FESTIVAL DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DE ALICANTE | 21 de septiembre. S. Mejías, A. Cattaneo, A. Posadas, V. García
• Septiembre | PROGRAMACIÓN DEL AYUNTAMIENTO DE BENIMODO (Valencia). AUDITORIO DE BENIMODO Nueva generación de compositores: A. Posadas, A. Cattaneo, V. García y H. Parra.
• O c t u b r e | Ciclo Música de cámara. Lliria – Valencia. Nueva generación de compositores: A. Posadas, A. Cattaneo, V. García y H. Parra
• Noviembre Participación en el FESTIVAL UNICAJA “LAS MÚSICAS DEL S.XX-XXI” DE ALMERÍA. Obras de: A. Cattaneo, V. García, J. M. Artero…
AÑO 2010
• Marzo | Festival XIII Jornadas de Música Contemporánea Córdoba
Obras de: H. Parra, A. Posadas, A. Cattaneo, V. García… Trombón solista: Carlos Gil
• Abril (día 17) | Teatro Bernat i Baldoví. Sueca. Histoire d’un soldat. I. Stravinski. Ensemble Espai Sonor y L’últim Toc Teatre.
• Abril (día 24) | 5 segles de Música (L’Eliana) Histoire d’un soldat. I. Stravinski. Ensemble Espai Sonor y L’últim Toc Teatre.
• Mayo (día 12) | ENSEMS 2010. Valencia Obras de: R. López, A. Cattaneo, E. Mendoza. Soprano solista: Petra Hoffmann
• Mayo (día 22) | Ciclo Nuevas músicas. Ayuntamiento de Llíria. Valencia. Obras de: V. García, A. Cattaneo, E. Mendoza
• Mayo/Junio. (días 29 de mayo a 6 de junio) | VI Mostra Sonora de Sueca (día 30 de Mayo) Concierto con obras de: S. Gervasoni (Compositor invitado) y J. Planells (día 6 de Junio) Concierto con obras de: A. Borredá (obra encargo de la Mostra Sonora), S. Gervasoni (Compositor invitado) y A. Cattaneo
• Junio (día 19) | Ciclo de Música Valenciana y de Cámara Vicent Garcés Ayuntamiento de Faura (Valencia) Obras de: V. García, A. Cattaneo, E. Mendoza
• Junio-Julio | Grabación de discos con obras de Aureliano Cattaneo y Voro García. Auditori de Torrent (València).
• Noviembre (día 26) | XV FESTIVAL DE MÚSICA ELECTROACÚSTICA PUNTO DE ENCUENTRO. Asociación de Música Electroacústica de España. Valencia Obras de estreno de: V. Gómez, Judith Alonso, D. Vendrell.
• Diciembre (día 11) | Concierto en el Auditori de Torrent. Obras de: R. López, V. García, A, Cattaneo. Trombón solista: Carlos Gil

AÑO 2011
• Enero – Inauguración Temporada MNCARS (31-01-2011). Obras de: A. Cattaneo, A. Posadas y M. Sotelo (estreno absoluto). Soprano solista: Petra Hoffmann
• Mayo – Panel de Lectura, selección de obras del Curso Europeo de Creación (7 y 21 de mayo). Obras de X. Gelabert, J. Trabalón, J. Ávila, D. Saiz Izquierdo, C. Gutiérrez, M. Calvo, E. Lorenzo
• Mayo – 7 a Mostra Sonora de Sueca (27 y 29 de mayo). Dos conciertos:
– 27 de Mayo. Concierto Monográfico obras de E. Mendoza (compositora invitada).
– 29 de Mayo) Obras de E. Mendoza, Paco Coll (encargo Mostra Sonora), Eduardo Lorenzo y F. Xavier Gelabert (obras seleccionadas en el panel de lectura del Curso Europeo de Creación)
• Septiembre – Concierto en la Banda Primitiva de Llíria. Obras de A. Cattaneo, Voro García, E. Mendoza y A. Posadas
• Septiembre. Concierto en el Auditorio del Centro Cultural San Antonio de Cáceres. Obras de: V. García, A. Cattaneo, M. Sotelo, A. Posadas, E. Mendoza.
Conferencia “Figuras” (termino y aplicación en la obra para saxofón de Voro García). Colaboración con el profesor y saxofonista David Alonso.
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
• Octubre – (día 20) 18a edición de “CONCERTS AUDIOVISUALS XERRADES” L’ESPERANÇA CORONADA (Dénia – Alicante). Obras de V. García, R. López, A. Posadas, E. Mendoza
• Octubre. Concierto en el III Cíclo de Música Contemporánea Zahír Ensemble. Sala Joaquín Turina de la Fundación Cajasol (Sevilla). Obras de: V. García, A. Cattaneo (estreno absoluto), E. Mendoza (estreno absoluto)
• Octubre – Dos Conciertos dentro de la Temporada de la Licenciatura en Música de la Universidad de Chile y la Asociación Nacional de Compositores de Chile (Santiago de Chile, del 6 al 12 de octubre). Obras de compositores españoles: J. M. López, V. García, A. Posadas, R. López
Dos conferencias en la Universidad Academia de Humanismo Cristiano de Santiago de Chile (Licenciatura de Música): “Nuevas generaciones de compositores españoles” y “Figuras” (termino y aplicación en la obra de Voro García)
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
• Noviembre – Concierto en la Semana de la Música Contemporánea del Conservatorio “Tomás de Torrejón y Velasco” de Albacete . Obras de V. García, A. Cattaneo, E. Mendoza, M. Sotelo.
Conferencia “Figuras” (termino y aplicación en la obra de Voro García)
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
• Noviembre- Concierto en la Semana de Música Contemporánea del Conservatorio Profesional de Música de Cartagena. Obras de: V. García, A. Cattaneo, M. Sotelo, A. Posadas, E. Mendoza.
Conferencia “Figuras” (termino y aplicación en la obra de Voro García)
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
• Noviembre – Días 25, 26 y 27. Colaboración con: Kuraia Ensemble (Bilbao), Ensemble Neoars Sonora (Granada) y Espai Sonor Compositores invitados: Iluminada Pérez, Aureliano Cattaneo. Centro ocupacional de Sueca (Valencia).
Ensemble Espai Sonor. Obras de: V. García, A. Cattaneo (estreno), E. Mendoza (estreno) e Ilumninada Pérez (estreno)
• Noviembre – Brest (Francia), Concierto dentro de la temporada del Ensemble SILLAGES (18 de noviembre). Conservatorio de Música de Brest. Concierto con obras de compositores franco españoles. Intercambio y colaboración con el Ensemble Sillages). Obras de: V. García, A. Cattaneo (obra estreno absoluto), E. Mendoza, J. M. López, G. Pesson y B. Mantovani
• Noviembre Concierto en los 18o encuentros de Música Contemporánea (Bilbao). Obras de: V. García, A. Cattaneo (estreno), E. Mendoza (estreno)
• Diciembre – Participación en el VI Festival Internacional SMASH de Música Contemporánea (Salamanca). Obras de: V. García, A. Cattaneo, M. Feldman
• Diciembre – Concierto en el Conservatori Professional de Cullera. Obras de: V. García, A. Cattaneo (obra estreno absoluto), E. Mendoza (obra estreno) e Iluminada Pérez (estreno absoluto)
Conferencia “Figuras” (termino y aplicación en la obra de Voro García)
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
• Diciembre. Concierto en la Banda Primitiva de Rafelbunyol dentro del ciclo “150 anys per la Música” (Valencia). Obras de V. García, A. Cattaneo, E. Mendoza e Iluminada Pérez • Diciembre Concierto en el ciclo “Otras Músicas”. Universidad de Granada. Obras de: V. García, A. Cattaneo, E. Mendoza e Iluminada Pérez.
• Diciembre Concierto en el Auditorio del Conservatorio Profesional de Música de Teruel. Obras de: V. García, A. Cattaneo, M. Sotelo, A. Posadas, E. Mendoza
Conferencia “Figuras” (termino y aplicación en la obra para saxofón y flauta de Voro García).
Dos clases Magistrales: “El Violín y Violoncello Actuales” y “Nuevas tendencias en el viento madera”
AÑO 2012
• 18 Febrero – Concierto Auditorio Nacional (Madrid). Obras de Nuria Núñez, Joan Magrané, Josep Planells y Elena Mendoza.
• 23 Abril – Concierto en la “Setmana Cultural de Cullera”. Conservatorio de Cullera (Valencia). Obras de Hosokawa, Xenakis, Sotelo y Berio
• 11 Mayo – 8a Mostra Sonora de Sueca. Monográfico Música de Cámara de J. M. Sánchez Verdú. Sueca (Valencia)
• 13 Mayo – 8a Mostra Sonora de Sueca. Machaut Arkitectur de J. M. Sánchez Verdú. Sueca (Valencia)
• 3 Noviembre – Concierto dentro del “Projecte Rafel Festival”. Auditorio de Rafelbunyol (Valencia). Obras de Voro García, Berio, Hosokawa, Lindberg y A. Schubert
• 10-11 Noviembre- Panel de Lectura dentro del European Musical Creation Workshop del que el Ensemble Espai Sonor fue grupo residente. Cullera (Valencia).
AÑO 2013
• 7 de febrero
Concierto en el Conservatorio Profesional Manuel Quiroga de Pontevedra. • 1 de abril
Concierto CNDM. Series 20/21.
Museo Reina Sofía, Auditorio 400
(Madrid).
• 10 y 11 de mayo. Curso Europeo de Creación Musical
Panel de lectura. Conservatorio Profesional de Cullera (Valencia).
• 12 de mayo Concierto en 9a MOSTRA Sonora. SUECA (Valencia)
• Del 27 de Agosto al 1 de septiembre Conciertos en Helsinki (Finlandia).
• 9 de Noviembre X FestivalInternacional de Música Carmelo Bernaola. Vitoria Gasteiz
• 16 de Noviembre XXXIV Encontre de compositors. Palma de Mallorca
• 22 de Noviembre Concierto en el Conservatorio de Albacete
• 18 de Diciembre Concierto en Op.13.3, Burdeos (Francia).
• 11 de Diciembre Concierto en el Centro Párraga de Murcia.
• Octubre de 2013 IV Ciclo de conciertos de Música Contemporánea 2013-2014. Fundación BBVA (Bilbao)

AÑO 2014
· 21 de enero
Fundación BBVA de Bilbao
· 9 de octubre
Festival Musikagileak en San Sebastián
· 24 de noviembre
Concierto “finalistas premio SGAE”en el MNCARS, Madrid
AÑO 2015
10 de mayo. Mostra Sonora, Sueca (Valencia)
20 de noviembre. Vertixe VIGO’15. Auditorio Martín Codax 11 Noviembre. Madrid (Teatros del Canal)
12 Noviembre. Zaragoza (auditorio)
AÑO 2016
· 16 de mayo. Mostra Sonora de Sueca
AÑO 2017
· 23 de septiembre
Concierto “Trazos Sonoros” en el Festival Albert Hay Malotte de Purchena (Almería). Ensemble Espai Sonor conjuntamente con el pintor Eduardo Martín del Pozo.
AÑO 2018
· Septiembre – Diciembre: Organización de PHONA, I Ciclo de Nuevas Músicas de Mallorca. Actividades multidisciplinares, participativas y conciertos entorno a las nuevas músicas.
· Octubre – Diciembre: Gira de presentación del repertorio “Migraciones”, con estrenos de los compositores Helga Arias Parra y Josep Planells Schiaffino. Conciertos en Mallorca, Logroño, Vitoria, Pontevedra, Madrid y Sevilla.